素描是绘画的基础，绘画的骨骼;也是**节制、**需要理智来协助的艺术。初学绘画的人一定要先学素描，素描画得好的人，油画自然画得好。素描的起源，普遍都是以文艺复兴开始，事实上希腊的瓶绘、雕塑都有良好的素描基础。初期的素描是视为绘画的底稿，例如作壁画先要有构想的草稿，然后有素描的底稿，同时也要有手、脸部分精密素描图。作壁画习惯上是不看模特儿写生的，完全要靠事先准备的习作素描和画家的记忆。近代素描，已脱离了原来的底稿和习作的地位，可以成为艺术品来欣赏。画素描的态度不只培养描写力，同时也培养造型的能力，**是素描也可视为作品来欣赏。相反的单看油画作品就可知道作者在素描上的造诣如何。因此，素描是绘画的基础，也是绘画的骨骼，是初学画的人无论如何要先认真学素描。素描在严格的解释上，只有单色的黑与白，但如加上淡彩或颜色，仍可认作素描。君友会美术文献依素描的表现方法分成:一、以描画材料来看可分成木炭素描、铅笔素描、炭精素描、钢笔素描、银笔素描、毛笔素描等。二、以所画的题材可分成石膏像素描，风景素描，静物素描、人体素描、幻想素描，潘庄附近少儿素描辅导机构。三，潘庄附近少儿素描辅导机构、依素描的目的又可分成作为构想的素描、用作画稿的素描、速写、作品、习作，潘庄附近少儿素描辅导机构。新动力画室有择校与高考志愿填报指导，帮你实现名校梦想。潘庄附近少儿素描辅导机构

与孩子共同协作完成作品，让孩子体验成功感     孩子还小，生活上需要大人照顾，很少有机会获得成功感，那么就和他一起协作画画吧。在共同完成一幅作品前，给孩子一个权利，让他来分配你该做什么，不用说，孩子一定会把他认为有困难的部分分给你，父母在做的过程中，完全把孩子当成一个小老师，不断地问他，我这样画对吗？我这样剪可以吗？在这样的对话中，其实你是在潜意识地教孩子正确的方法。作品完成后，告诉孩子因为有了他的帮助，这幅作品才那么漂亮。在孩子体验成功感的同时，他的自信心也增强了。潘庄附近少儿素描辅导机构新动力画室拥有精细的教学质量。

    加快作画速度。有的作者喜欢以铅笔铺一遍调子，再用布擦一遍，两者反复交替进行．能快速地营造出画面效果擦灰调时，通过控制擦的力度大小与时间长短来控制调子的变化万一出现花的现象，可以用可塑橡皮和铅笔来调整，擦布蘸铅笔灰还可用来起大幅尺寸的画稿和铺大面积的深调子。素描素描纸可以用来画素描的纸张很多，国内常用的有铅画纸、卡纸和水彩画纸．铅画纸表面颗粒粗，纸质松，易上铅，宜于画短期作业。双面白卡纸表面颗粒细微，较光滑，能显示丰富的色调变化，加上纸质密实硬挺，经得起反复修改、刻画，适合用来画中、长期作业，水彩画纸表面有网状纹路，适合用来制作一些特殊的画面效果。素描素描发展编辑人类**早开始懂得绘画是从素描开始的。根据考古的发现，现在所知世界上**早的绘画是法国西南部比勒高省多尔多涅附近称为接斯柯的岩洞壁画和西班牙北部阿尔塔米拉山的洞窟壁画。前者距今约两万年，是旧石器时代的绘画遗迹；后者约在1万年以前，是旧石器时代晚期绘制的。原始人用**简易的材料描绘他们在狩猎活动中的主要猎获物。西班牙阿尔塔米拉洞窟壁画的野牛尤为精彩，其中一只低头挺角准备向前冲击的野牛，像箭在弦上一触即发，充满向外的运动感。

    在素描写生的起始阶段，比例的意义尤其重要，画面形象的准与不准往往是比例关系的正确与否所致。素描中比例的概念还可以指各物像之间的大小比例关；同一物体中局部与整体、局部与局部之间的比例关系；色调的明暗深浅层次的比关系等。对形体比例的观察不应是机械、刻板地比较，应注意立体物像在一定的角度和变化中的比例关系。要致意在相互比较中抓住物像的比关系，特别是大的、整体形象的比例关系，而不应停留在局部去过分计较烦琐细节的比例。初学绘画可借助工具测量的方法去求得基本比例的准确，随着观察能力的提高，应逐步抛弃这种方法，着重凭感觉、眼力、比较，训练观察能力的准确。素描的类型有三种：平行、成角、散点．1、平行：平行也叫一点，即物体向视平线上某一点消失．2、成角：成角也叫二点，即物体向视平线上某二点消失．3、散点：散点也叫多点，即不同物体有不同的消失点，这种法在中国画中比较常见．素描的特性在绘画中应注意的一些特性1、近大远小：近大远小是视觉自然现象，正确利用这种性质有利於表现物体的纵深感和体积感，从而在二维的画面上来表现出三维的体积空间．2、近实远虚：由於视觉的原因，近处的物体感觉会更清晰。新动力画室拥有规范的教学指标。

    素描灭点与图平行中视点在画面上的投影是图中的灭点位置，灭点被定义为一组平行变线（与画面不平行的直线为变线）在画面上的交点，位置是视点引出一条平行于这组变线的直线与画面的交点。灭点的个数和位置并不是画图前凭空定义的，而是由视点和被画物体之间的关系决定的。有几组变线就有几个灭点，每组变线的灭点的位置就是经视点引出一条平行于这组变线的直线与画面的交点。“平行”描绘的是一组变线的图，以心点为一灭点构图。在取景时，将建筑物作为平行构图处理，容易在画面上取得平稳、安定、端庄、宁静、和谐的感觉。许多名作都采用了这种“静”的形式，或是助长宁静安详的内容（如霍贝玛的《树间村道》、阿历克谢叶夫的《画室》）或是反衬寓动于静的气氛（如达·芬奇的《的晚餐》）、列宾的《意外的归来》）。以距点或余点为主要灭点的构图形式，即“成角”。由于成角的变线都分别向左右两个余点集中，画面产生的视觉效果就不像平行那样单纯宁静而具有较大的运动感，因而容易收到生动、活泼的构图效果。素描规律的要点把以上八种直线的变化，通过画面的“五点**”，总结归纳出来，并化作熟练技巧。五点虽各有自己的位置变化，但只要掌握住它们与地平线的密切关系。新动力画室提高学生的综合能力。山东中考素描辅导价格

新动力画室坚持以服务考生为本。潘庄附近少儿素描辅导机构

    物体受到光线的照射是客观存在的物理现象，光线不能改变物体的形体结构。表现一个物体的明暗调子，正确处理其色调关系，首先就要对对象的形体结构要有正确的、深刻的理解和认识。因为物体的形体、结构的变化，物体表面各个面的朝向不同，所以光的反射量也就不一样，因而就形成了色调。所以，我们必须抓住形成物体体积的基本而的形状，即物体受光后出现受光部和背光部两大部分，再加上中间层次的灰色，也就是前面说的"三大面"。由于物体结构的各种起伏变化，明暗层次的变化错综复杂，但这种变化具有一定的规律性，将其归纳，可称之为"五大明暗层次"。这是物体受光之后，在每一个明显的起伏上所产生的**基本明暗层次。而任何明显的起伏在受光之后所产生的明暗变化不能少于五个基本层次。这是指物体起伏本身而言，即指亮面、灰面、明暗交界线、暗面、反光;高光包括于亮面内，五大明暗层次不包括投在别处的投影。受光、背光和明暗交接线是三个基本明晴层次，另外有两个**微妙的灰色，一个在受光部，一个在背光部。这两个灰色的层次很接近，特别是反光强的时候**接近。灰色是产生在光线平行射过的那些平面上。与光线完全平行的面，可以说是**灰的面。潘庄附近少儿素描辅导机构

淄博市新动力文化艺术中心一直专注于淄博市新动力文化艺术中心，是一所从事美术、音乐、表演辅导与创作，文化艺术活动策划，艺术学各门类研究对外文化交流的专业机构。十几年艺考教学管理经验，**艺考教师，山东省美术联考阅卷组**，高校教师方向指导，完善的教学生活管理团队。，是一家办公、文教的企业，拥有自己**的技术体系。一批专业的技术团队，是实现企业战略目标的基础，是企业持续发展的动力。淄博市新动力文化艺术中心主营业务涵盖美术创作，美术辅导，音乐创作，音乐辅导，坚持“质量保证、良好服务、顾客满意”的质量方针，赢得广大客户的支持和信赖。公司力求给客户提供全数良好服务，我们相信诚实正直、开拓进取地为公司发展做正确的事情，将为公司和个人带来共同的利益和进步。经过几年的发展，已成为美术创作，美术辅导，音乐创作，音乐辅导行业出名企业。

免责声明： 本页面所展现的信息及其他相关推荐信息，均来源于其对应的用户，本网对此不承担任何保证责任。如涉及作品内容、 版权和其他问题，请及时与本网联系，我们将核实后进行删除，本网站对此声明具有最终解释权。