快过年了，公司有年会，我们一帮爱跳舞的有准备出个节目，红火热闹的，那就挑个秧歌舞吧，扇子有点难度，手绢花可以，可是穿什么服装呢？大家又愁上了，以前每次租的衣服很烂，不是这里破了，就是那里烂了，尺码不合适的还要用别针弄，而且就那几样，也不好看，节目档次都拉低了。今年我们想自己买，因为平常我们也喜欢自己排些照片视频什么的，发发抖音，所以我们就想找又好看，平时穿来玩玩也可以的，民俗风的。找来找去没看到合适的，要么样式不好，要么质量不好，我们不想穿一次就扔，毕竟自己花钱买的。衣服上有手工刺绣的绣花。大同演出服款式

   鼓的寓意和象征如下：鼓象征着庆祝、吉祥。庆祝：鼓是一种击打乐器，人们为了庆祝节日或是某件事情，会通过击鼓来表达自己的心情；吉祥：阵阵击鼓声传给人们的是吉祥喜庆的信号，所以鼓也象征着吉祥；鼓舞：鼓与中国古代的舞是紧密关联的，人们经常用击鼓和舞蹈来进行祭祀等活动，这也是“鼓舞”一词的由来之一，而击鼓可以鼓舞人们的精神，所以鼓也有着鼓舞的寓意；除此之外，鼓还有着积极向前、不断奋进的寓意，一阵阵的击鼓声促使着人们越来越往前、越来越振奋，激励人们团结奋进，不断向前。鼓是一种击打乐器，寓意多为庆祝、鼓舞，一般象征着兴盛、奋进。鼓声震响很像雷声，在古代被奉为与上天沟通的神器，多出现在祭祀、狩猎、征战等大型集体活动中，并伴随着人类文明从荒蛮时代发展至今。表演演出服打版舞台形式的变化对于舞蹈演出服的要求越来越高。

民族舞蹈服饰是民族舞蹈中仅次于动作和音乐的不可缺少的重要组成部分之一。它不仅能够展现出民族的特色、舞蹈角色的形象，还能够增强舞蹈作品的艺术效果。展现出因为民俗文化和生活环境的影响而呈现出的不同民族的服饰差异，进而表现表现出不同的民族特色。在民族舞中，民族服饰是展现舞蹈角色和人物形象的重要方式。民族服饰能够展示舞蹈角色所在年代、身份、个性、气质等角色特质。不同的面部、头部的装饰，也可以分辨出角色的年龄、职业或者身份。

每次和几个老姐妹跳广场舞，想穿着好看的衣服的跳，但是网上的那些衣服不是太贵，就是买回来质量不好，穿一两次就脱线褪色，影响心情，后来朋友推荐了我们一个做舞蹈服的，是定制的，里面款式很多，我们找了一个款式，价钱百十来块，因为我们做的人多，所以有优惠，等了半个月，衣服回来了，没想到穿上还可以，料子冰冰凉凉的，舒服透气，那颜色、绣花也比在平时在网上看到的那些新颖，关键是质量好，穿了这么多次，不脱线，不褪色，平时休息的时候，上面穿个平时穿的衣服，裤子穿那个舞蹈服，也挺搭配，还舒服。传统的中国舞台表演的头饰多是夸张的。

定制服装更能凸显民族特色和表演中想要表达的元素，因为在整个定制过程中，民族服饰的设计者会去了解表演者想要在舞台上表达的情感，考虑舞台表演的总体效果，让其设计出的服装在色彩、款式上于舞台融合在一起，并突出演出特点，为整个演出增加感知力及民族特色，让观众更好的理解。而成品服装在规格上和款式上已经具备市场初具规模，在舞台服装的新颖度上会降低，降低观众的体验感。这也是为什么大型演出活动都需要定制服装的原因了。扇子的运用可以增加艺术效果。表演演出服打版

根据客户的预算，选择不同的面料。大同演出服款式

舞台表演服之所以在舞台上吸引观众，是因为舞台表演服上面通常会用到很多装饰，比如烫钻、印花、绣花、亮片等等。我们做舞台艺术装30年来，仓库里收纳了各种各样的装饰品。有亮片、珠子、彩球、彩绳等等。舞蹈服上的绣花也多种多样，有直接绣上去的，有贴布绣的，也有绣在另外的布片上再减下来粘贴或者缝合在衣服上的，有钉珠的，有订亮片的等等。也有印花配珠绣，或者配亮片。总之，根据不同的变现形式采用不同的方法，当然价格也各不相同。大同演出服款式

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